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Lavorare con persone che hanno avuto o continuano ad avere danni vocali è complicato perché hanno molta paura di usare la propria voce, e giustamente. Questa paura crea inibizioni che devono essere superate imparando una sana tecnica. Comincio insegnando uno dei tre elementi essenziali del canto finché non è padroneggiato in una certa misura prima di aggiungere il secondo elemento e quando questo è padroneggiato in una certa misura, vedo se lo studente è in grado di coordinare entrambe queste funzioni contemporaneamente. Solo allora aggiungo il terzo elemento.
Quando è padroneggiato, vedo se lo studente è ora in grado di coordinare tre funzioni contemporaneamente. È necessario che lo studente impari a dividere la sua attenzione tra diverse funzioni apparentemente opposte. Deve essere in grado di utilizzare una varietà di gruppi di muscoli sia contemporaneamente che in modo diverso, anche al contrario. Tutti questi gruppi muscolari non devono, attraverso l’azione del muscolo simpatico, comportarsi allo stesso modo. Questi gruppi di muscoli devono svolgere i loro ruoli in modo molto diverso, e ci vuole un buon grado di padronanza su un gruppo di muscoli prima che il giusto lavoro possa diventare una buona abitudine, cioè fatto senza pensarci troppo. Solo quando la funzione è relativamente facile da eseguire, è possibile dividere l’attenzione tra un altro gruppo di muscoli o funzioni e così via.
Esercizi che uso
1. Comincio a lavorare solo con il respiro. Sviluppo il diaframma con esercizi speciali chiamati pulsazioni. Le pulsazioni sono il primo e più importante elemento da padroneggiare. Le pulsazioni insegnano il supporto del respiro nel modo più efficiente e pratico. Dopodiché mostro allo studente come usare il respiro per cantare. (ancora senza audio)
2. Successivamente chiedo allo studente di applicare i principi appresi usando una vocale sussurrata in cui l’aria è diretta sopra la mascella interna superiore o il pallet duro usando una H per istigare il flusso d’aria e usando solo la vocale sussurrata. Finché lo studente non riesce a coordinare sia il diaframma che la proiezione in avanti dell’aria, uso una vocale sussurrata in modo che non ci siano sforzi vocali.
3. Quindi faccio applicare allo studente tutto ciò che ha appreso nelle prime due fasi, ma con una vocale parlata, ma usando la lettera H per istigare il flusso d’aria.
4. Poi mostro allo studente come chiudere le corde vocali con un esercizio speciale che ho sviluppato a tale scopo e solo allora può pronunciare le vocali (con la H davanti) Mentre 1. coordina il flusso del respiro nella maschera anteriore, CON: 2. l’azione del diaframma, E: 3. chiusura delle corde vocali.
Quando questi elementi diventano una seconda natura per lo studente o il paziente, ed è in grado, con il tempo, di far risuonare la voce nei risonatori superiori, mentre il diaframma flessibile funge da motore per il flusso d’aria, allora è possibile una produzione vocale senza sforzo.
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Source by Marla Volovna